如何通过影视书写广东？行业人士的共同答案是——落地生根。在6月29日举行的第四届穗港澳影视文旅产业对接活动上，写过粤产剧的编剧、拍过粤产剧的导演、演过粤产剧的演员、制作过粤产剧的出品人齐聚一堂，探讨“岭南叙事”新气象。　　

山与海之间

看见真正的岭南

“山是故乡的根，海是梦想的深圳。”导演柏杉拍摄《我的山与海》时，没想过“岭南叙事”，只是带领剧组从贵州深山一路取景至深圳滨海。播出后的观众反响，出乎柏杉意料。该剧登陆CCTV-8黄金档播出，收视率稳居全国同时段第一，全网话题阅读量突破10亿。贵州观众说“看到家乡了”，大湾区观众说“父辈就是这么打江山的”，北方观众说“南方热土曾有我们的青春”。

柏杉本身是北方人，拍摄《我的山与海》时始终牢记一点：“岭南的烟火气，是多年熏出来、雨泡出来、人民一步步走出来的。”他要求美术团队遵循“能实景、不搭景”原则，东莞的虎门旧街、黄河时装城、东莞宾馆西餐厅等，都成了剧中方婉之奋斗路的时代布景。

这份对细节的极致考究，并非创作偏执，而是创作者不愿让观众产生疏离感。对此，编剧柳桦有同样的感触。创作《珠江人家》期间，他坚持听了14个月粤剧。他发现传统粤剧舞台会融入萨克斯、小号伴奏，甚至搭配电影放映，“兼收并蓄”的岭南文化特质就此有了具象载体。

柳桦说：“如果我写得还可以，首先是因为这些人物出自岭南。”这句话点透了“岭南叙事”的核心要义：不是“写岭南”，而是“让岭南自己说话”。这正是“落地生根”在创作层面的回答。

从取景到扎根

政策加持岭南叙事

2025年5月，“广东影视政策15条”发布。这是全国首个覆盖院线电影、电视剧、网络剧、微短剧的综合性影视扶持政策。

政策落地一年来，省级层面累计安排1.6亿元扶持资金，奖励资助55部影片，分批次资助60个电视剧、网络剧、微短剧项目。全省21个地市累计出台80多项配套细化措施。全省新增注册资本50万元以上影视企业1506家，300万元以上注册资本影视企业数量205家。

数字背后，是广东影视产业底层逻辑的转变。过往粤产内容生产环节相对薄弱，依托“广东影视政策15条”全方位扶持，广东正从“取景地”迈向“创作高地”。政策从选题孵化、剧本创作到生产阶段分步给予剧组全链条扶持，真正让岭南故事在岭南大地“落地生根”。

政策效果正持续显现。2025年12月，粤产重大革命题材剧集《风与潮》登陆CCTV-1黄金档，剧集以澳门爱国实业家何贤为人物原型，从金融博弈视角还原抗战历史，全程在广东江门、佛山、中山等地拍摄，收视率持续霸榜。随后，总台原创精品单元短剧集《奇迹》登陆CCTV-1跨年档，15个独立单元完整勾勒深圳45年发展变迁。

中央广播电视总台影视剧纪录片中心党委副书记夏晓辉表示，《奇迹》播出后，深圳红树林生态景区游客爆满；《风与潮》热播期间，澳门相关旅游数据激增。“一部优质剧集，就是一座超级流量入口。”他总结道。

以好剧为媒

拓宽岭南叙事边界

岭南故事如何走向更广阔的受众？

夏晓辉给出的答案是搭建“央地共创”新机制，让平台、创作、资源、人才优势，拧成一股绳，“创作上提前介入、精准对接；宣传上总台主导、跨屏互动；营销上大平台背书加小屏转化”。柳桦的回答是回到“人”本身，不靠宏大叙事标签，而靠具体人做的具体事。柏杉的回答是“别糊弄”，实拍、细节、烟火气，这些观众都看得见。

制度保障持续为影视创作减负松绑，吸引越来越多的创作者扎根岭南、书写岭南；与此同时，本土文艺工作者也主动扛起讲述岭南的责任。“让世界各地的人看到广东的风土人情，是一件开心的事。”作为土生土长的广州人，演员俞灏明希望岭南文化能通过更多渠道走进全国乃至海外观众视野。

“总台愿与湾区各界携手并肩，以好剧为媒，讲好湾区故事，讲好中国故事。”夏晓辉的这番期许，道出了创作者、出品方的心声。以好剧为媒，依靠的不只是精彩剧情，更源于创作者对一方水土真实生活细致入微的观察与发自内心的热爱。

岭南骑楼的肌理、粤剧婉转的唱腔、深圳林立的集装箱码头、东莞留存的老城街巷……这些独特印记，正一帧帧镌刻进中国电视剧的创作版图，岭南叙事的表达边界还在持续向外延展。